Figūrėlės

LFZ (IFZ) figūrėlių aprašymas

LFZ (IFZ) figūrėlių aprašymas
Turinys
  1. Istorija
  2. Tapybos technikos
  3. Sovietinių modelių apžvalga
  4. Šiuolaikinės figūrėlės

Mažos apimties porceliano skulptūros menas siekia tolimą praeitį. Unikali medžiaga buvo išrasta Kinijoje, kur iš jos pasirodė pirmosios ritualinės, o paskui pasaulietinės figūrėlės. Europoje atradus porcelianą, buvo nueita nuo kiniškų modelių imitavimo, skulptūrinių elementų panaudojimo tik indų dekoravimui, iki šio amato pavertimo savarankišku žanru. Rusijos porceliano skulptūros klestėjimas prasidėjo Sankt Peterburgo imperatoriškosios gamyklos (būsimos LFZ) gaminiais.

Istorija

Imperatoriškoji porceliano gamykla, išaugusi iš 1744 m. Elžbietos įkurtos pirmosios porceliano manufaktūros Rusijoje, išgarsėjo įspūdingo grožio ir meistriškumo statulėlių ir skulptūrinių grupių išleidimu. Viskas prasidėjo nuo mažų lėlių ir šachmatų figūrėlių, prie kurių dirbti buvo pakviestas austras, skulptorius ir drožėjas Johanas Franzas Dunkeris. Pirmasis didelio masto manufaktūros darbas yra „savo“ paslauga imperatorei Elžbietai Petrovnai. Be 50 vietų indų, į paslaugą įtrauktos ir grakščios putti figūrėlės stalui papuošti.

Prancūzų skulptorius Jean-Dominique Rachette (Yakov Ivanovich Rachette), pakviestas į gamyklą 1779 m., pažymėjo klasicizmo eros pradžią. Skulptūrinės gamybos skyrius pradėjo dirbti visu pajėgumu. Etnografinė figūrų serija „Rusijos valstybės žmonės“ tapo dideliu užsakymu. Remiantis iliustracijomis ir akademinės veiklos tekstais, buvo detaliai kuriamos Rusijoje gyvenančios etninės grupės – jų ritualai, tikėjimai, drabužiai.

Rachette „liaudies temos“ tąsa buvo serija „Prekybininkai ir amatininkai“, kuri išpopuliarėjo ir turėjo įtakos bendrai porceliano skulptūros raidai.

Rachette daug dirbo su biskvitu – neglazūruotu porcelianu. Istorijos muziejuje saugoma jo skulptūrinė grupė „Žuvies pardavėjas ir ponia“, Ermitaže – „Žemiros kurtas“ (mėgstamiausias Jekaterinos II šuo).

Stalo figūrėlės ir grupės (surtoux-de-tabl), įtrauktos į grandiozinį Arabesque servizą (973 prekės), buvo pagamintos pagal Rachette modelius. Stalo puošybos apoteozė buvo Jekaterinos II figūra ir 9 alegorinės kompozicijos apie jos dorybes („Dosnumas“, „Teisingumas“ ir kt.) bei apie karines imperijos pergales.

Daugybė XVIII amžiaus pabaigos – XIX amžiaus pradžios žanrinių figūrėlių. buvo pagaminti pagal skulptoriaus Stepano Pimenovo maketus. Tuo metu IPE aktyviai kūrė nacionalines istorijas. Pimenovas nustatė sentimentalią kryptį, artimą tapytojo A. G. Venetsianovo kūrybai. Garsiuosius „Vodonoska“ ir „Vodonos“, „Mergina su sulūžusiu ąsotį“ ne kartą atkartojo IPE ir nukopijavo kiti gamintojai.

Kai Augustas Spiesas buvo paskirtas vyriausiuoju modeliuotoju, prioritetai perėjo į Saksonijos modelių sekimą. Gamykla kopijuodavo Meiseno ir Sevres modelius, gamino putų, bakchantų, grakščių damų ir ponų, mielų vaikų su gėlių ir vaisių krepšeliais figūrėles.

Nikolajaus II valdymo laikais buvo tęsiamas „Rusijos tautų“ išleidimas: pasirodė dar 74 statulėlės. Jų autorius buvo P. P. Kamenskis, glaudžiai bendradarbiavęs su antropologais ir etnografais. Didelės, apie 40 cm aukščio, figūrėlės buvo išleistos ribotu tiražu, o mažesnės – masiniam išpardavimui.

IPZ taip pat atkreipė dėmesį į vadinamąją interjero skulptūrą. 1901-1907 metais. A. Adamsonas iš biskvito pagamino romantinio-klasikinio stiliaus kūrinius: „Klausytis bangų šnabždesio“, „Veneros gimimas“, „Paskutinis laivo atodūsis“.

Prasidėjęs XX a. atnešė augalui bendradarbiavimą su asociacijos „Meno pasaulis“ menininkais E. Lancere ir S. Čekoninu (jie užsiėmė tapyba). A Konstantinas Somovas tapo trijų „meno pasaulio“ estetikos statulėlių autoriumi: „Ponia su kauke“, „Įsimylėjėliai“, „Ant akmens“.

Net garsusis Valentinas Serovas atidavė duoklę porceliano plastikos menui, jame užbaigdamas būsimojo paveikslo „Europos išžaginimas“ eskizą.

Nuo 1914 m. Vasilijus Kuznecovas buvo skulptūros skyriaus vedėjas. Jo „Mažasis kuprotas arklys“ ir „Kvailys Ivanuška“ buvo pakartotinai kartojami. Labai įdomūs jo serialai „Zodiako ženklai“ ir „Metų mėnesiai“.

Nuo 1918 metų produkcija gavo naują pavadinimą – Valstybinė porceliano gamykla, o nuo 1925 metų ji buvo pavadinta LFZ (Leningrado porceliano gamykla, pavadinta M.V. Lomonosovo vardu).

Ryški sidabro amžiaus asmenybė Olga Glebova-Sudeikina Rusijos Federacijos valstybiniam fondui pagamino statulėlių „Psiša“ (spektaklio herojės, baudžiauninkės aktorės vardas) ir „Kolumbinė“ modelius. Beje, gamyklos internetinės parduotuvės kataloge šie darbai išlikę iki šiol, jie išlieti ant restauruotų formų. Sudeikinos originalai saugomi Ermitaže.

Natalija Jakovlevna Danko buvo viena reikšmingiausių meno ir amatų figūrų. Nuo 1914 m. iki mirties 1942 m. (evakuacijos iš apgulto Leningrado metu) jos gyvenimas buvo susijęs su LFZ. Daugelis jos kūrinių buvo pagaminti pagal vadinamojo propagandinio porceliano žanrą: daugybė jūreivių, Raudonosios armijos vyrų, darbininkų ir moterų darbininkų, agitatorių, kolūkiečių, skautų, partizanų, pionierių ir Papanino herojų buvo sukurti nuostabiai patikimai ir meistriškai. .

Jos jaunesnioji sesuo Elena dažnai dirbdavo kartu su ja, tapydama figūrėles. Jie taip pat sukūrė garsiąsias Anos Achmatovos (1924), aktorės Zinaidos Reich ir Meyerhold statulėles. Danko taip pat mielai įkūnijo paprastus kasdienius siužetus: „Skalbėja“, „Bėrėja“, „Šaškių žaidimas“, „Chuliganas ir obuolių prekeivis“. Ji padarė šachmatų figūrų rinkinius, didelę Puškino kūrinių herojų seriją.

1925 m. Paryžiaus parodoje LFZ gavo didelį aukso medalį.

Natalija Danko kartu su keliais kitais sovietų meistrais buvo apdovanota individualiu apdovanojimu. Iškilusis skulptorius A. T. Matvejevas taip pat buvo apdovanotas už nuogos moteriškos prigimties statulėlių seriją: „Skevelė“, „Maudytoja su dubeniu“, „Aunasi batą“ ir kt.

Tapybos technikos

Aukštas LFZ freskų meninis lygis žinomas visame pasaulyje. Jie išsiskiria išraiškingumu ir detaliu išdirbimu. Yra trys pagrindiniai dažymo būdai:

  • poglazūra - piešinys užtepamas ant porceliano paviršiaus, kuris vėliau padengiamas glazūra ir siunčiamas į aukštos temperatūros orkaitę;
  • perglazūruoti - dažai tepami ant jau išdegto glazūruoto gaminio, kuris vėliau dar kartą deginamas mufelinėje krosnyje 700–900 ° C temperatūroje;
  • "Intraglazūra" tapyba reiškia, kad dažai tepami po glazūravimo ir apdegimo, bet tada pakartotinai naudojami itin aukšta temperatūra, nuo kurios dažai tiesiogine prasme susilieja į glazūrą.

IPZ / LFZ menininkai taikė visus metodus, priklausomai nuo kūrybinės užduoties. Poglazūra suteikia švelnių, prislopintų spalvų. Viršglazūra turi aiškius kontūrus ir šiek tiek juntamą potėpio reljefą. Papildomą dekoratyvinį efektą suteikia auksavimas.

Sovietinių modelių apžvalga

Sovietinis porcelianas pelnytai buvo šalies pasididžiavimas kartu su baletu ir pasiekimais kosmose. Lomonosovo gamykla buvo pramonės lyderė ir pirmoji SSRS pradėjo gaminti plonasienę kaulinę porcelianą. LFZ gaminiai visada buvo pelninga eksporto prekė. Šiandien kolekcionieriai iš viso pasaulio vejasi praeities statulėles. Ypač vertinamos retos figūrėlės, išleistos nedideliais tiražais, autoriniai dailininkų ir skulptorių modeliai, sukūrę augalo šlovę.

  • Taikomoji skulptorė Sofija Velikhova sukūrė tokius populiarius kūrinius kaip „Jaunasis Puškinas prie stalo“, „Mažoji balerina“, „Pirmasis valsas“, „Mašenka“.
  • Efimo Gendelmano herojės lyriškos ir nuoširdžios: „Mergina sėdi“, „Vasaros diena“, „Ant eskizų“.
  • Pasakų herojai iš porceliano atrodo labai palankiai, pavyzdžiui, ryškios G. Jakimovos ir E. Lupanovos „Ivanuška ir ugnies paukštis“, „Gudonas ir gulbės princesė“, „Alionuška“, „Gulbės-žąsys“.
  • Sporto tema visada buvo aktuali SSRS. Fizinį lavinimą propagavo porcelianiniai futbolininkai, vartininkai ir plaukikai „Figūras“ E. Gendelmanas, „Slidininkas“ ir „Slidininkas“ G. Stolbovojus.
  • Garsusis iliustratorius Aleksejus Pakhomovas sukūrė keletą LFZ figūrėlių: „Pirmasis greideris“, „Filipokas“, „Jaunoji balerina“.
  • Vaikų temą pratęsė didelis ir žmonių labai mylimas Galinos Stolbovos serialas „Laiminga vaikystė“: „Mokykla“, „Jaunoji šokėja“, „Mergaitė su vainiku“, „Lopšinė“ ir kitos figūrėlės.
  • Bazovo pasakos iš Uralo pasirodė populiarios temos: „Vario kalno šeimininkė“ vienu metu kūrė kelios porceliano įmonės. LFZ šią figūrą atliko V. Ščiukina. O skulptorius E. Yansonas-Manizeris tapo Maya Plisetskaya portretinės figūrėlės autoriumi šiame atvaizde iš baleto „Akmeninė gėlė“.
  • Ne kartą klasikinės literatūros puslapiai tapo porceliano meistrų įkvėpimu. Itin pastebimu reiškiniu tapo šeštojo dešimtmečio menininkų B. Vorobjovo ir I. Rizničiaus serija „Gogolio personažai“, susidedanti iš 9 kūrinių.
  • Beveik kiekvienas sovietinis interjeras buvo papuoštas gyvūnų figūrėlėmis: daugybė LFZ gaminamų šunų, baltųjų lokių, arklių, tigrų buvo populiari dovana ir daugeliui tapo kolekciniu daiktu. O šiandien paklausios tokios figūrėlės kaip P. Veselovo „Pingvinas“ ir „Meškėnas“, nuo 1949 m. gaminamas „Buldogas“, B. Vorobjovo „Liūtas“, „Dramblys“ ir „Elnias“, V. Dračinskajos „Bokseris“. .

Šiuolaikinės figūrėlės

Šiuolaikinė mažoji skulptūrinė IPE plastika yra pavaizduota sekcijomis:

  • biskvitas;
  • žanrinė skulptūra;
  • gyvuliškumas;
  • Sportas;
  • Sovietinis laikotarpis (objektai pagal iškilių augalo meistrų formas ir paveikslus).

Didžiausią katalogo dalį sudaro gyvūnų skulptūros. Kolekcija suskirstyta į poskyrius:

  • katės;
  • šunys;
  • lokiai;
  • miško gyventojai;
  • graužikai;
  • paukščiai;
  • Afrika;
  • varliagyviai;
  • žuvys;
  • ūkio gyventojai.

Gyvūnų figūros daromos įvairiais būdais: tikroviškos ir detalios, arba su tam tikru susitarimu, stilizuotos. Yra šviežių modelių („Jautis“, išleistas Naujiesiems, 2021 m., „Dove“, „Rusų toiterjeras“, „Katė su kamuoliuku“, „Koala“, puošnus „Arabiškas arklys“ iš biskvito), bet didžioji dalis yra populiarių figūrėlių tiražai, kurių autoriai buvo žymūs praeities gyvūnų skulptoriai: P. Veselovas, B. Vorobjovas, N. Muratovas.

Tęsiama tradicinių IPZ žanrinių figūrėlių ir grupių gamyba. Sankt Peterburgo kasdieniai eskizai pagal Elviros Yeropkinos formas ir paveikslus („Susitikimas“, „Po darbo“) yra labai meniški gaminiai, nes meistro darbų yra muziejuose ir privačiose kolekcijose.

Bendradarbiavimas su grafiku Anatolijumi Belkinu pasirodė labai įdomus.

Atskiroje grupėje išryškinti garsaus Michailo Šemjakino darbai iš 2006 metų projekto „Hoffmaniada“. Išskirtinė serija susideda iš veikėjų, kuriuos dailininkas sukūrė baletui Spragtukas Mariinsky teatre. Tai gana brangios figūrėlės, geidžiami daiktai prabangioms dovanoms ir kolekcijoms.

be komentarų

Mada

Grožis

Namas